سيمون ستارلينج (سلسلة فناني فايدون المعاصرين)

عندما شحن مارسيل دوشامب منحوتة قسطنطين برانكوزي "طائر في الفضاء" إلى إدوارد ستيتشن عام ١٩٢٦، رفض مسؤولو الجمارك في نيويورك اعتبارها عملاً فنياً، وفرضوا بدلاً من ذلك تعريفة الاستيراد القياسية على الأشياء المصنعة. ونشبت معركة قانونية، وأعلنت المحاكم في النهاية أن "طائر في الفضاء" عمل فني، وبالتالي معفى من التعريفة. وبعد ثمانية وسبعين عاماً، واجه زوار معرض سيمون ستارلينج في معرض كيسي كابلان بنيويورك منحوتة ستالينج "طائر في الفضاء" (٢٠٠٤): وهي عبارة عن لوح فولاذي وزنه طنان من رومانيا (موطن برانكوزي الأصلي) متكئ على جدار المعرض ومدعم بثلاث وسائد قابلة للنفخ. وكانت الولايات المتحدة قد فرضت مؤخراً ضريبة استيراد جديدة بنسبة عشرين في المائة على المعادن الأجنبية، والتي تحايل عليها ستارلينج من خلال تصنيف هذه القطعة غير المعدلة من الفولاذ الأوروبي كعمل فني. لم تقدم قاعدتها المصنوعة من الهواء المبطن ستارة ثانية أكثر تمثيلاً للعمل فحسب، بل جلبت أيضًا المعايير النحتية التقليدية للوزن والجاذبية والتوازن.

غالبًا ما يتاجر فن ستارلينج بالخداع. وهو يتاجر أيضًا بالتداول، أي تداول السلع والمعرفة والأشخاص (عادةً الفنان نفسه). العديد من أعماله تدور حول نفسها، آخذةً الفكرة في رحلة تنتهي عند نقطة انطلاقها. على سبيل المثال، عمل "ويلهلم نواك oHG" (2006) عبارة عن هيكل فولاذي حلزوني متقن مصمم لربط فيلم بقياس 35 ملم للورشة التي صُنع فيها. المسار الدائري الذي يسلكه الفيلم عبر الهيكل المعدني الشاهق هو الاستعارة البصرية المثالية لمنطق العمل الدائري، وهو نظام ذاتي التنظيم يُضاف إلى ما هو أكثر بكثير من مجموع أجزائه.

يُعدّ ستارلينج شخصيةً محوريةً في أحد أهمّ التطورات الحديثة في الفن المعاصر: ربط الممارسة الفنية بإنتاج المعرفة. ورغم ازدهار هذا التوجه مع الفن المفاهيمي في ستينيات وسبعينيات القرن الماضي، إلا أنه اكتسب في السنوات الأخيرة زخمًا جديدًا. لكن على عكس الفنانين المفاهيميين، الذين سعى الكثير منهم إلى فنّ غير ماديّ قائم على اللغة، فإنّ ستارلينج يرى أن العمل الفنيّ هو جوهره. فالاقتصادات والبيئات والمصادفات والتقاربات كلها مجرّد وسائل لتحقيق غاية - مع أنّ كلمة "ببساطة" قد لا تكون الكلمة المناسبة لوصف تحويل آلاف الأميال من السفر ومئات السنين من التاريخ إلى منحوتة أو فيلم أو صورة فوتوغرافية واحدة.

كان من أسلاف ستارلينج الآخرين فنانو الأرض، مثل روبرت سميثسون، الذي يشترك معه في شغفه بالإنتروبيا وقوى الطبيعة الأخرى. لكنه بحق فنانٌ من عصرنا الحالي، يسعى لفهم وتوضيح العمليات المعقدة التي تتفاعل من خلالها العوالم الطبيعية والبشرية. تُظهر مطبوعات البلاتين/البلاديوم الخمس، التي تُشكّل عمل "طن واحد" (2005)، منظرًا واحدًا لمنجم بلاتين في جنوب أفريقيا. تحتوي هذه المطبوعات الخمس معًا على الكمية الدقيقة لأملاح البلاتين التي يمكن استخلاصها من طن واحد من الخام، مُوضحةً بإيجاز كمية الطاقة الهائلة اللازمة لاستخراج المعادن الثمينة.

وُلد ستارلينج في إنجلترا عام ١٩٦٧، ويقيم حاليًا في الدنمارك. عُرضت أعماله في معارض فردية في متاحف حول العالم، بما في ذلك متحف مدينة هيروشيما للفنون (٢٠١١)، ومتحف كونستموسيوم بازل (٢٠٠٥)، ومتحف الفن المعاصر في سيدني (٢٠٠٢). كما عُرضت أعماله في معارض جماعية دولية كبرى، مثل بينالي البندقية (٢٠٠٩)، وبينالي موسكو (٢٠٠٧)، وبينالي ساو باولو (٢٠٠٥). حاز على جوائز عدة، منها جائزة تيرنر (٢٠٠٥)، وجائزة بلينكي باليرمو (١٩٩٩)، وجائزة مؤسسة بول هاملين للفنانين (١٩٩٩).

في "المسح"، يُقدّم ديتر رويلسترايت لمحةً شاملةً عن أعمال ستارلينغ، مُتناولاً الدائرية والصدفة وعلاقتهما بالبحث التاريخي. في "المقابلة"، يُناقش فرانشيسكو ماناكوردا والفنان الدور المحوري للزمن في أعماله. تُدقّق جانيت هاربورد في "التركيز" في فيلم "ويلهلم نواك" (2006) كمثالٍ على السينما المادية. "اختيار الفنان" مُقتطفٌ من رواية فلان أوبراين "الشرطي الثالث" الصادرة عام 1996، وهي حوارٌ خياليٌّ حول دراجاتٍ تتبادل الذرات مع راكبيها. تتضمن كتابات الفنان خمسة بياناتٍ للمشروع، تتكوّن جميعها، بنسبٍ مُتفاوتة، من التاريخ والعلم والخيال التأملي.